也因便攜式視頻數(shù)碼顯微鏡的分享性比較強(qiáng)，適用于現(xiàn)場(chǎng)（拍賣會(huì)、客戶現(xiàn)場(chǎng)、朋友間的分享）;又可實(shí)時(shí)拍照攝像，可進(jìn)行對(duì)比存儲(chǔ);且便攜式數(shù)碼顯微鏡一般都有對(duì)比及測(cè)量功能，是輔助書畫的鑒定分析必備工具。

此外，比如說(shuō)印章或簽名、材質(zhì)、題跋、收藏印、著錄、裝裱等這些都是可用來(lái)鑒別書畫的輔助手段。印章是書畫的證明物，作者以此證明確為自己創(chuàng)作，而鑒賞家則以此表示自己的鑒別。若干件書畫作品常常使用同一印或幾印，不會(huì)每件作品都新刻一印，所以從印章的真?zhèn)蝸?lái)鑒別書畫的真?zhèn)危绕涫峭ㄟ^(guò)對(duì)數(shù)件作品印章的比較來(lái)鑒別，是有相當(dāng)根據(jù)的。材質(zhì)對(duì)書畫的鑒定也是極其重要的，不同的材質(zhì)有不同的特點(diǎn)，在不同的材質(zhì)上作書畫，會(huì)有不同的效果。尤其在國(guó)畫和油畫等大相徑庭的畫種中表現(xiàn)突出，即便在同一畫種內(nèi)部，材質(zhì)引起的差別也不小，而這種差別與作家的喜好以及當(dāng)時(shí)可取的便利條件有關(guān)。當(dāng)然除了這些以外，題跋、鑒藏印以及著錄也對(duì)鑒定書畫有一定的幫助。 ^[3] 

（一）作品的時(shí)代風(fēng)格
　　每一件書畫作品都有其特有的時(shí)代風(fēng)格，這是與其所處時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、生活習(xí)俗以及物質(zhì)條件緊密相關(guān)的.比如說(shuō)，山水畫在一開始時(shí)是不講究比例的，“人大于山，水不容泛”是它的時(shí)代特征。因此，早期的山水畫多攝取全形，而等到后來(lái)畫家知道只要按照比例就可以將大自然縮寫在畫幅中時(shí)，取景才開始向局部發(fā)展。
　　書法也是一樣。從文學(xué)方面來(lái)看，不論書寫的是詩(shī)是文、詞匯的運(yùn)用、事跡的敘述、思想感情的表達(dá)等，都能看出它的時(shí)代風(fēng)格。另外書札行款格式和書畫件幅也對(duì)鑒定書畫有一定的幫助。 ^[4] 

（二）藝術(shù)家的個(gè)人風(fēng)格
　　個(gè)人風(fēng)格通常要比時(shí)代風(fēng)格具體得多，藝術(shù)家的思想、性格、審美觀、習(xí)慣甚至使用的工具都各有特點(diǎn)。作畫時(shí)的運(yùn)筆、線條、構(gòu)圖、人物相貌等無(wú)不反映出作者的個(gè)人風(fēng)格特征。尤其是鑒定近現(xiàn)代的作品，由干時(shí)代相近，個(gè)人風(fēng)格則尤其重要。“熟記畫家一百八，書法家九十八”說(shuō)的就是要了解歷史文化，熟記歷代著名書畫家的姓名、字、號(hào)、別號(hào)，以及他們的經(jīng)歷和他們字、畫的特征的道理。
　　（三）輔助工具

隨著人們生活水平和文化素質(zhì)的不斷提高，歷來(lái)為文人雅士所喜愛的古玩、字畫等藏品，越來(lái)越多地走進(jìn)尋常百姓家，我國(guó)各地古玩文物交易也日趨紅火。古玩又稱古董，其內(nèi)容包羅萬(wàn)象，五花八門，陶瓷、奇石、玉器、銅器、書畫、票據(jù)、老舊家具、今古錢幣、竹木根雕、古舊書籍、日用物品……總而言之，凡今天以前的東西，只要你覺得有意思收而藏之的，似乎都叫古玩，沒有一個(gè)特別的定義。茶余飯后，閑暇時(shí)節(jié)，或獨(dú)自一人，或邀上三兩知己好友，細(xì)細(xì)把玩品評(píng)，便可使人恍然間仿佛穿越了時(shí)空，遨游于歲月長(zhǎng)河中。

如追溯歷史，自有文字記載的商周以來(lái)，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化傳統(tǒng)。這種傳統(tǒng)一直在中國(guó)延續(xù)了三千多年。直到清末民國(guó)，幾乎在任何一個(gè)有學(xué)問(wèn)、有身份、有地位的文人官員府第，墻上多多少少會(huì)掛上幾幅名人字畫，廳堂上多多少少會(huì)擺上一圈紅木桌椅，案幾上多多少少會(huì)供上一些陶瓷、玉雕、奇石作為擺設(shè)。

古玩收藏已經(jīng)成為一種時(shí)尚。

古玩舊稱“骨董”，零雜之義也。董其昌《骨董十三說(shuō)》謂：“雜古器物不類者為類，名‘骨董’。故以食品雜烹之，曰‘骨董羹’；雜埋飯中蒸之，曰‘骨董飯’。”又謂“‘骨’者，所存過(guò)去之精華，如肉腐而骨存也‘；董’者，明曉也。‘骨董’云者，即明曉古人所遺之精華也。”或者又謂“‘骨董’云者，即古銅之轉(zhuǎn)音。”然骨董非皆銅器，似亦不近情理。其余解釋尚多，但均不圓通，總以零雜之義為切當(dāng)。且有書作“古董”者，蓋即古、骨同音之誤也。然于義尚合，以古董所有多古物也。今人于此名詞更另有解釋，所謂古董者，即古代遺存珍奇物品之通稱，久已失去原來(lái)零雜之含義矣。明時(shí)諸家記載，尚稱“骨董”或“古董”。“古玩”，乃清季通行之名詞，即古代文玩之簡(jiǎn)稱也。按收藏為人類之天性，保古尊古亦為世人共有之美德，故世界各國(guó)無(wú)不以保存其先哲遺跡為盛事。惟中國(guó)文明最早，名物之產(chǎn)生亦最先。禹鑄九鼎，三代爭(zhēng)寶，是為中國(guó)保存古物之肇始。其后歷代無(wú)不以保存前朝文物為要事。惟古玩以現(xiàn)存為限。中國(guó)文明雖始自黃帝，然人文之備實(shí)起自三代。三代之文藝產(chǎn)量雖多，乃自遭秦皇毀滅之后，一切無(wú)存。今日所能見到者，只有入土之銅器玉器而已，其他均不可得也。秦漢人文尤進(jìn)，名產(chǎn)亦多，銅玉各器仍能延續(xù)三代之遺韻向前邁進(jìn)。故秦漢銅玉尚可與三代并稱。至新興文藝為數(shù)亦夥，特著者為文字上之開發(fā)。秦蒙恬之造筆，漢蔡倫之制紙，均為人文之最大發(fā)明，雖今日原物無(wú)存，之所有確為原物之演遞而來(lái)。至秦磚漢瓦，婦孺知寶；碑碣摩崖，士林同珍。蓋數(shù)千年文字之變易，此為準(zhǔn)繩。晉人書法為萬(wàn)世楷模；南北朝之造像為后代藝術(shù)之胎原；唐代繪畫之成功，硯石之開采，均為中國(guó)文藝史中之光榮事件。五代之季，雖兵荒馬亂，然文藝仍能保持相當(dāng)之進(jìn)曰展。柴世宗高火度瓷器之成功，南唐李升元間拓帖之創(chuàng)制，均為人類之奇功，任何變易所不弁。能泯滅者。降及炎宋，國(guó)勢(shì)雖極度不振，然各種文藝竟能極度發(fā)達(dá)，為中國(guó)文物之最成功時(shí)期。如瓷器，玉器，銅器，漆器，書法，繪書，造紙，印書，無(wú)不盡善盡美，迄于大成。故今日談古玩者，均以宋產(chǎn)為最高標(biāo)的，最精妙，最正確。宋代以前者其真實(shí)精美之說(shuō)，姑存之姑聽之，正確與否至難分明也。元代有國(guó)甚暫，且北方民族不重文藝，故八十年間并無(wú)新產(chǎn)。朱明代興，取法唐宋，極力恢宏文藝，雖未創(chuàng)生新意，然瓷器書畫尚能與唐宋雁行，而宣德之煉銅、景泰之敷彩，允為明代文藝之特色。清則一切仿古，凡古人所有者無(wú)不設(shè)法仿制。且各朝帝王之熱心提倡，全國(guó)臣民之努力效行，古跡之保存、新物之產(chǎn)生，在數(shù)量及質(zhì)量上均有空前絕后之成就。故今日市上所存古玩，清代產(chǎn)物總在半數(shù)之上。時(shí)代接近，保存較易，固其所宜產(chǎn)量之多、品質(zhì)之妙，亦不為無(wú)因也。清末之市場(chǎng)，以宋器為優(yōu)，明代所產(chǎn)可收可棄，視無(wú)重輕。民初以明器為貴，清器不在古列。今則洪憲之瓷，已為稀世之寶，其上者非特不可得，亦不可見矣。古物之銷亡日甚，新品之產(chǎn)生無(wú)期，是古玩之與日減少乃必然之結(jié)果。有心人起而提倡之，光揚(yáng)之，是固國(guó)人之所共馨香祝禱者。

古玩之可貴，人盡知之。惟古玩之所以可貴，除少數(shù)人理解外，社會(huì)眾生盡多莫名其妙。

懷疑者有之，誤解者亦有之。懷疑者以為，寶貴古玩乃系有錢階級(jí)之傲行，或系名人之盲動(dòng)，藉此鳴高，故為風(fēng)雅。誤解者以為，古玩之可貴只在年代，凡古物即可貴，而愈古愈可貴。其實(shí)皆非也。蓋古玩之所以可貴者，其重要之原因有二：一為古玩之自身者，一為人為者。所謂自身之原因，即古玩本質(zhì)之精妙，作工之優(yōu)良，后世所不能仿作者。例如唐宋之書畫，其造詣之精，后世任何努力所不能及；三代銅玉，其作工之精細(xì)，文字之紀(jì)錄與后世考古有極大之裨助，其他各品無(wú)不稱是。且均為中國(guó)文化與藝術(shù)之最高樣本，可寶可貴，理所宜然。至人為之原因尤多，茲詳述之如下：夫講求古玩，本為無(wú)聊行為，以有用之精神，顛播陳死人之身后遺物，毫無(wú)裨益于之國(guó)計(jì)民生，社會(huì)之所不取，人類之所不能同情者。然幾千年來(lái)永遠(yuǎn)為國(guó)人所樂(lè)道者，實(shí)系專制政體逼出之康莊大路，固屬莫可奈何之舉也。蓋人類之腦筋，在有生之時(shí)，除睡眠呈休息外，余均必有所思。考人類之肢體，除睡眠呈安靜外，余均必有所活動(dòng)。中國(guó)四千年來(lái)，完全為君主專制，在圣君賢相、天下太平、四民樂(lè)業(yè)之時(shí)期，知識(shí)分子固可以暢所欲言、適所欲行。但翻閱四千年歷史，圣君賢相之時(shí)有幾？多數(shù)為黑暗政治時(shí)期也！昏君暴臣之政治下，愚夫愚婦固可以任受支配；稍有知識(shí)者，是非善惡之關(guān)，能無(wú)動(dòng)于衷乎！豈知專制政體下，批評(píng)時(shí)局，談?wù)撜危M止自身不保，九族均為之擔(dān)憂。是文人士夫之腦筋，固不能任意所思也。至行徑動(dòng)作，尤受限制。除讀書從政之外，即不準(zhǔn)有所活動(dòng)。今日社會(huì)所公認(rèn)之一般高尚娛樂(lè)，如跳舞、賭博、集會(huì)、結(jié)社，在當(dāng)時(shí)均視為妖行，非但為國(guó)法所不許，亦輿論所不容。萬(wàn)不得已，辟出好古之途徑，以古玩為惟一之消遣妙品。次則，在當(dāng)日專制時(shí)代，政治雖未必均上軌道，然一般官吏尚多畏于清議，其越禮非法之行為亦必多方掩護(hù)。即以清末之慶親王，當(dāng)時(shí)總理國(guó)政，權(quán)傾華夷，只以在匯豐銀行存有百萬(wàn)兩之私財(cái)，尚懼三麟公司之奏參，況其下焉者。如果年俸不及百兩之官吏，十年之后擁有千兩以上之房產(chǎn)地業(yè)，明晃晃擺在街上，非為御史所必參，亦為社會(huì)之所不容。古玩無(wú)定價(jià)，千元之物可以一元得之。為官吏者，藏有倍于其所入之古玩，亦為事理之所可行。故官吏均以收藏古玩為隱藏其實(shí)在富力之妙法。此古玩之所以可寶貴也。

復(fù)次，官吏之升遷不定。在北京任職時(shí)，購(gòu)置不動(dòng)產(chǎn)業(yè)固為得計(jì)；但一旦外調(diào)，其管理及經(jīng)營(yíng)均費(fèi)周章，而當(dāng)時(shí)又無(wú)銀號(hào)銀行之設(shè)備。為商與民爭(zhēng)利固限于國(guó)法，而金銀之收貯又極不方便。于此無(wú)可奈何之中，始以收存古玩為變相之積財(cái)方法。再則，昔日苞苴謀事，雖為公開之秘密，但以現(xiàn)銀交納終覺難堪。其惟一之轉(zhuǎn)換辦法，即賴古玩為之解脫。如《官場(chǎng)現(xiàn)形記》所述之賄賕情態(tài)，確系當(dāng)日之事實(shí)。如某缺賣價(jià)萬(wàn)元，求之者即以現(xiàn)銀萬(wàn)元奉納，非為缺欠雅相。且留有賄賕痕跡，遇有奏參，終屬可慮。如賣缺者以不值一元之破銅爛鐵，送至古玩鋪，索價(jià)萬(wàn)元；而求缺者即以萬(wàn)元置留。如此轉(zhuǎn)折，則受賄買缺之形跡悉泯。任何奏參、任何調(diào)查，亦不可得其犯法之實(shí)據(jù)。故古玩為昔日賣官買缺之媒介，官場(chǎng)中所必不可缺者也。且古玩為最方便之資產(chǎn)。按北京人最重體面，然緩急人所恒有，日用偶有缺乏，典當(dāng)固失體面，即挪借亦欠堂皇，其救濟(jì)之法，亦可以古玩行之。如某官缺洋千元，則以二千元價(jià)值之古玩送入古玩鋪，聲稱已玩索無(wú)味、另得高品，請(qǐng)代為出脫；但索價(jià)萬(wàn)元為另購(gòu)之件，尚短少千元，請(qǐng)求借給，斯此物絕不能賣出，但有此作抵，古玩商亦必樂(lè)予成全挪借，而不露窮像，法誠(chéng)高矣。若以房產(chǎn)地業(yè)抵押借款暴露衰亡，古人深引為恥。此古玩之所以樂(lè)予收藏者也。再者，北京昔時(shí)為全國(guó)政治之總樞。全國(guó)重要官吏，其升遷黜陟完全操之北京之當(dāng)軸。而當(dāng)軸之喜怒禁忌慶吊禮往，監(jiān)撫遠(yuǎn)在外疆，每易隔絕失時(shí)，且又不準(zhǔn)如今日之設(shè)立駐京辦公處所，明視朝廷之動(dòng)靜，然實(shí)則均能處理圓滑，中樞活動(dòng)巨細(xì)俱悉所以然者，亦由當(dāng)軸之收羅古玩，與古玩商時(shí)為接近，而外疆督撫暗托古玩商為之探聽，為之周旋。而古玩商與朝臣之最易接近，對(duì)各朝臣之喜怒禁忌亦知之最詳，故應(yīng)酬亦能中肯。在民國(guó)以前，所有外省督撫藩臬，對(duì)京中一切應(yīng)酬，完全由古玩商代辦。其價(jià)值之多少，物品之如何，本人概不知曉，不過(guò)年終開一筆總賬付款而已。故全國(guó)重要官吏，無(wú)不以購(gòu)買古玩結(jié)納古玩商為進(jìn)身保祿之階。尤且在專制時(shí)代，官吏之行動(dòng)最感困難。結(jié)黨組會(huì)固易賈禍，即飲酒賦詩(shī)亦每啟罪端。。既可以消遣，復(fù)可以增風(fēng)雅。

故以前官吏每于公余之暇，麇集古玩商肆。因此重要消息，權(quán)貴活動(dòng)，多為古玩商所深悉。而一般謀差求缺之輩，必于古玩商場(chǎng)求出路。不精熟于古玩，能于官場(chǎng)中立足耶？甚且科舉時(shí)代，只重考試，不計(jì)資歷。每有赤貧之士，三元聯(lián)仲，平地起雷，其候缺謀干應(yīng)酬之需，亦大需資財(cái)，貧窮士子自給維艱，安能籌謀及此？遂有古玩商代為包辦，一切需費(fèi)均由古玩商墊付，只于將來(lái)得缺后，由古玩商派一賬房，本息照收，否則即得缺亦無(wú)力到任。故一般有希望之士子，必重視古玩，方能結(jié)納古玩商鋪。此古玩之所以受社會(huì)重視者，亦一原因也。又且京師之內(nèi)，昔日并無(wú)銀行，即銀號(hào)亦為數(shù)有限。外官發(fā)財(cái)之后，每輦重金來(lái)京營(yíng)謀升轉(zhuǎn)。其中指日成功者固有，但靜候三年五載者亦所恒見。“長(zhǎng)安居大不易”。故多數(shù)每將帶來(lái)之款，存于古玩商鋪，取息以為日用之需，或曰：存錢號(hào)生息可也，何必存之古玩商號(hào)？殊不知外官來(lái)京，已為御史所注意，如常與錢號(hào)往來(lái)，其必設(shè)法陷弄，乃定然也。應(yīng)酬送禮固為國(guó)法人情所不禁，與古玩商交往當(dāng)無(wú)人可指責(zé)。故外官來(lái)京，無(wú)不以講求古玩，結(jié)納古玩商人為要事。此古玩之所以為社會(huì)所重視者，此亦一要因也。其他原因尚多，此不過(guò)犖犖大者。總之，收羅古玩為昔人之消遣方法，為昔人之積錢方法，納賄方法，救急方法，升官謀缺之方法，進(jìn)身保祿之方法，重要官吏無(wú)不賴古玩以生發(fā)。古玩之重要，自系當(dāng)然之結(jié)果。故古玩除自身固有之價(jià)值，又益以人為之價(jià)值，此其所以可寶貴也。今雖時(shí)異勢(shì)非，然古玩本質(zhì)之價(jià)值并無(wú)變易，即人為之價(jià)值亦大體無(wú)殊；且因數(shù)量之日削而好者之日增，供不應(yīng)求，又產(chǎn)生其新有之聲價(jià)，此其所以愈可寶貴也。

一件裝袖完整的字畫，各部位有一定的名稱。鑒定字畫時(shí)，必須對(duì)字畫每個(gè)部位的名稱術(shù)語(yǔ)，有全面的了解。

就是畫心的托紙，無(wú)論畫心是紙的還是絹的都有一層托紙。如果把畫心的托紙揭掉，畫心則減色無(wú)神了，即無(wú)生命，故名“命紙”。

揭下的托紙，有時(shí)稍加勻填，即能謂其真畫者，叫“二層”，又叫“魂于”，因其是畫心二層，是命紙畫的靈魂。也叫“混子”，是以假亂真的意思。在收購(gòu)書畫時(shí)，有可能通到這種情況，應(yīng)特別注意。

就是畫心四邊和裱邊之間留有一分寬的空隙。謂之“讓局”。

就是畫幅背后整個(gè)的裱紙。

就是在條幅的上下或者手卷的前后，裱工加上一條不同顏色的綾或絹叫“隔界”成叫“隔水”。

就是直幅畫心上端，掛上一塊紙方叫“詩(shī)堂”。一因器心短，經(jīng)過(guò)襯托后比較得體；二是為了題詩(shī)贊畫，所以叫“詩(shī)堂”，有人亦稱“玉池”。

就是卷畫用的圓木桿，畫上端較細(xì)的叫“天桿”，下端較粗的叫“地桿”。

就是在地桿兩端按的軸頭，軸頭多數(shù)是用紅木、紫檀、牛角、象牙制品，軸頭不僅增加畫軸的美觀，而且展卷靈活。

在畫幅背后地桿兩邊有兩條綾或絹，如葫蘆或云頭樣式的廂邊叫“絆”。是為了保護(hù)畫桿不致下落而設(shè)的。

就是在畫上首袖裱紙背后加架裱一段絹或緬綾。卷好后能包住畫軸之首，故叫“包首”。

在包首上端天桿粘有一段紙條叫“畫簽”。它是題寫作者姓名和畫的內(nèi)容以及收藏者的姓名、年、月。

就是畫的天桿上燈的銅鼻，用它拴絲A，以便懸掛。

就是絲A中間搶的絹帶，用來(lái)捆札畫軸的。

就是畫幅裱工的上端，粘有兩條對(duì)稱的直帶叫“燕帶”

中國(guó)字畫的形式多姿多彩,有橫、直、方、圓和扁形，也有大小長(zhǎng)短等分別，除壁畫，以下是常見的幾種。

中國(guó)舊式房屋，天花板高大，所以客廳中間墻壁適宜掛上一幅巨大字畫，稱為"中堂"。條幅成一長(zhǎng)條形的字畫成為條幅，對(duì)聯(lián)亦由兩張條幅配成。條幅可橫可直，橫者與匾額相類。無(wú)論書法或國(guó)畫，可以設(shè)計(jì)為一個(gè)條幅或四個(gè)甚至多個(gè)條幅。常見的有春夏秋冬條幅。各繪四季花鳥或山水，四幅為一組。至于較長(zhǎng)詩(shī)文，如不用中堂寫成，亦可分裱為條幅，頗為美觀。

所謂小品，就是指體積較細(xì)的字畫。可橫可直，裝裱之后，適宜懸掛較細(xì)墻壁或房間，十分精致。

將字畫用木框或金屬裝框，上壓玻璃或膠片，就成為壓鏡。現(xiàn)代膠片有不反光及體輕的優(yōu)點(diǎn)。至于不反光的玻璃，不會(huì)影響人對(duì)畫面的欣賞，所以很受歡迎。

卷軸是中國(guó)畫的特色，將字畫裝裱成條幅，下加圓木作軸，把字畫卷在軸外，以便收藏。

將折扇或圓扇的扇面上題字寫畫取來(lái)裝裱，可成壓鏡。由于圓形或扇形的形式美麗，所以有人將畫面剪成扇形才作畫，然后裝裱，別具風(fēng)格。

將字畫裝訂成冊(cè)，稱為冊(cè)頁(yè)。近代有文具店特別將裝裱冊(cè)頁(yè)成本，以供人即席揮毫。冊(cè)頁(yè)可以折疊畫面各成方形，而與下列長(zhǎng)卷有不同之處。

將畫裱成長(zhǎng)軸一卷，成為長(zhǎng)卷，多是橫看。而畫面連續(xù)不斷，較冊(cè)頁(yè)逐張出現(xiàn)不同。

將小品裝裱成一方尺左右的字畫，成為斗方。可壓鏡，可平裱。

單一幅可擺與桌上者為鏡屏，用框鑲座，立于八仙桌上，是傳統(tǒng)裝飾之一。至于屏風(fēng)，有單幅或摺幅，可配字畫，坐立地屏風(fēng)之用。屏風(fēng)，古時(shí)建筑物內(nèi)部擋風(fēng)用的一種家具，所謂“屏其風(fēng)也”。引作為傳統(tǒng)家具的重要組成部分，歷史由來(lái)已久。屏風(fēng)一般陳設(shè)于室內(nèi)的顯著位置，起到分隔、美化、擋風(fēng)、協(xié)調(diào)等作用。它與古典家具相互輝映，相得益彰，渾然一體，成為家居裝飾不可分割的整體，而呈現(xiàn)出一種和諧之美、寧?kù)o之美。

華夏五千年，中國(guó)字畫是不間斷發(fā)展的藝術(shù)，中國(guó)字畫百花齊放，比傳統(tǒng)的字畫更具有藝術(shù)性，已達(dá)到一個(gè)頂峰。中國(guó)字畫是世界繪畫藝術(shù)之林的瑰寶，中國(guó)字畫和西畫相比更具有藝術(shù)性。為什么這樣說(shuō)？我們?cè)鯓涌创约旱膰?guó)粹呢？

中國(guó)字畫歷史淵源、博大精深，就是用千言萬(wàn)語(yǔ)也無(wú)法說(shuō)清楚什么是中國(guó)字畫。中國(guó)字畫是讓西方人崇拜的藝術(shù)。就說(shuō)傳統(tǒng)中國(guó)字畫的特點(diǎn)就比西畫更精深神奇。傳統(tǒng)的中國(guó)字畫不講焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對(duì)于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的相似。而是多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀感情。中國(guó)字畫講究“ 以形寫神” ，追求的是“ 妙在似與不似之間” 的感覺，“ 絕似又絕非像物者的真通” （徐悲鴻的名言）。而西畫，講究“ 以形寫形” ，當(dāng)然，創(chuàng)作過(guò)程中，也講究“ 神” 的表現(xiàn)，但西畫非常講究畫面的整體、概括。有人說(shuō)，西畫是“ 再現(xiàn)” 的藝術(shù)，而中國(guó)字畫是“ 表現(xiàn)” 的藝術(shù)。

中國(guó)字畫與西畫相比還有自己獨(dú)特的特征，表現(xiàn)在其藝術(shù)手法、藝術(shù)分類、構(gòu)圖、用筆、用墨、上色等多個(gè)方面。按照藝術(shù)的手法來(lái)分，中國(guó)字畫分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。用筆就是畫筆工整細(xì)膩，敷色層層渲染，細(xì)節(jié)明澈如微，用極其細(xì)膩的筆觸描繪物象，故“ 工筆” 。“ 寫意” 相對(duì)工筆來(lái)說(shuō)，用豪放簡(jiǎn)練的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少勝多含蓄意境，落筆要準(zhǔn)確，運(yùn)筆熟練，要能夠得心應(yīng)手，意到筆到。兼工帶寫的形式則是把工筆和寫意進(jìn)行了綜合地運(yùn)用。

從藝術(shù)的分類來(lái)中國(guó)字畫分為山水、花鳥、人物畫，它主要是以描繪的對(duì)象不同來(lái)劃分的。

中國(guó)字畫在構(gòu)圖、用筆、用墨、上色等方面，也都有自己的特點(diǎn)。中國(guó)字畫的構(gòu)圖一般不遵循西畫的黃金分割點(diǎn)，而是或作長(zhǎng)卷、或作立軸，長(zhǎng)寬比例是沒有固定格式的。但它能夠很好表現(xiàn)特殊的意境和作者主觀情趣。同時(shí)，在透視的方法上，中國(guó)字畫與西畫也是不一樣的。透視是繪畫的術(shù)語(yǔ)，就是在作畫的時(shí)候，把一切物體正確的在平面上表現(xiàn)出來(lái)，使之有遠(yuǎn)近高低的空間感和立體感，這種方法叫透視。因透視的現(xiàn)象是近大遠(yuǎn)小，所以常常也稱“ 遠(yuǎn)近法” 。西畫一般是焦點(diǎn)透視，就和照相機(jī)拍照一樣，中國(guó)字畫就不一定固定在一個(gè)立腳點(diǎn)上作畫，也不受固定視域的局限，它可以根據(jù)作者的感受和需要，移動(dòng)立腳點(diǎn)作畫，把見得到和見不到的景物都表現(xiàn)在作品上，也不受時(shí)令的界限，這種散點(diǎn)和多點(diǎn)透視方法是西畫所沒有的。

在用筆和用墨方面，是中國(guó)字畫造型的重要部分。用筆講究粗細(xì)、疾緩、頓挫、轉(zhuǎn)折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質(zhì)感，古人總結(jié)出了十八描的線條運(yùn)用法。用墨講究勾、皴、點(diǎn)、染互用，干、濕、濃、淡、黑合理調(diào)配。中國(guó)字畫的用墨之妙，在于濃淡相生，濃處精彩而不滯，淡處?kù)`秀而不晦，濃中有淡，淡中有濃，濃又有最濃和次濃，淡又有稍淡和更淡，有靈活用筆的特色。如當(dāng)代畫家李苦禪畫的墨荷,水墨淋漓,灑脫奔放。朱宣咸的紅梅極其熱烈、奔放、老辣、包容與大氣磅礴的藝術(shù)風(fēng)貌。中國(guó)字畫與書法在工具及運(yùn)筆方面有許多共同之處，二者結(jié)下了不解之緣，古人早有“ 書畫同源” 之說(shuō)。但二者也存在著差異，書法運(yùn)筆變化多端，尤其是草書，要?jiǎng)龠^(guò)繪畫，而繪畫的用墨豐富多彩，又超過(guò)書法。筆墨二字被當(dāng)作中國(guó)字畫技法的總稱，它不僅僅是塑造形象的手段，本身還具有獨(dú)立的審美價(jià)值。

中國(guó)字畫在上色方面也有自己的講究，所有顏料多為天然礦物質(zhì)或動(dòng)物外殼的粉末，耐風(fēng)吹日曬，經(jīng)久不變。上色方法多為平涂，追求物體固有色的效果，很少光影的變化。

張海書法廣泛地汲取眾書體之長(zhǎng)，使書家獲得多種造型手段，最后的目的是完成自己所追求的理想作品，從而形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。張海創(chuàng)作“草隸”作品，就是要達(dá)到這樣的理想。從這幅作品看，我們得到怎樣的印象呢？是隸書，非也；是簡(jiǎn)書，非也；是行書，非也；是草書，非也。都不是，但又都不像。字取橫勢(shì)的如“雨”“來(lái)”等，就是隸書之法；字的點(diǎn)畫呼應(yīng)，牽絲流走的如“花”“天”等就是行書之法；此外如“晴”“終”等字無(wú)論筆勢(shì)、結(jié)構(gòu)都是草書之法。如此多的藝術(shù)手法集于一紙，而不感到是技巧的拼湊、賣弄，相反，它們相處得十分協(xié)調(diào)。這是令人驚訝的，作者的高明和獨(dú)特風(fēng)格也表現(xiàn)在這里。是什么原因使作品得到如此和諧的效果呢？首先分析字形，字雖大小長(zhǎng)短不一，但總的感覺以取橫勢(shì)為主，變化中流露著同一的傾向。再看運(yùn)筆，雖隸、行、草糅合，但筆路以行書為主，各字都有類似傾向的流動(dòng)感。還可從行氣上分析，字形有輕重、大小、虛實(shí)的多種變化，但能上下承應(yīng)，氣勢(shì)貫通。這些作書手段的隨機(jī)而變，靈活運(yùn)用，字幅就產(chǎn)生了多樣而又統(tǒng)一的奇妙景象。

劉大為《晚風(fēng)》1991年紀(jì)念黨的誕辰70周年美展，劉大為推出力作《晚風(fēng)》，博得一致好評(píng)。作品表現(xiàn)我們敬愛的總設(shè)計(jì)師鄧小平安詳?shù)刈谧约以褐小Ｗ髌烦晒Φ乜坍嬃死先说某了妓木薮蟮挠赂抑腔叟c堅(jiān)定的力量。一位偉人經(jīng)歷世紀(jì)風(fēng)雨，終于引導(dǎo)占世界四分之一人民的古國(guó)，走向通往下世紀(jì)繁榮昌盛之路。

《晚風(fēng)》的成功，在于它的樸素風(fēng)格，摒棄了傳統(tǒng)表現(xiàn)偉人領(lǐng)袖包括西方傳統(tǒng)在內(nèi)常用的有意的夸飾、強(qiáng)化、烘托、美化等手法。觀眾在畫前油然而生一種平和、親切、仰慕的情感，也同樣會(huì)進(jìn)入沉思。作品構(gòu)思的成功決非偶然，作者顯然是做過(guò)多種選擇，是深思熟慮的結(jié)果。《晚風(fēng)》在表現(xiàn)技巧上，標(biāo)志著中國(guó)人物畫的新的高度。

《晚風(fēng)》創(chuàng)作完之后，劉大為認(rèn)真地介紹說(shuō)：“表現(xiàn)鄧小平同志的作品《晚風(fēng)》是為建黨70周年全國(guó)美展創(chuàng)作的。為創(chuàng)作我曾經(jīng)兩次找小平同志的女兒鄧林征求意見。當(dāng)時(shí)我曾設(shè)想過(guò)幾種方案，例如：畫戰(zhàn)爭(zhēng)年代太行山時(shí)期穿軍裝的鄧小平，當(dāng)年的環(huán)境和服裝都很入畫，但又考慮到表現(xiàn)那個(gè)時(shí)期的小平同志不能完全刻畫出他不朽的功勛和改革開放總工程師的偉大形象。在與鄧林的交談中，我了解到小平同志在操勞一天后吃飯總是到院子里散步休息，我就問(wèn)了院子里的環(huán)境，鄧林說(shuō)：‘有幾棵很漂亮的大樹，有幾把藤椅，累了后總坐下來(lái)看看報(bào)紙，喝點(diǎn)茶。’這一描述，使我馬上形成了一個(gè)較完整的構(gòu)思。后來(lái)我又覺得用工筆來(lái)創(chuàng)作更深刻更精到，壞境的處理更寫實(shí)且又富于裝飾味，用大樹、藤椅等道具來(lái)襯托能更好地突出小平同志的形象。在創(chuàng)作上又吸收了古典油畫、素描的手法，克服了傳統(tǒng)中國(guó)畫較“平”的不足，使形象更加豐滿、深刻。這也是工筆人物畫技法的一種新的表現(xiàn)手法，因?yàn)楣すP國(guó)畫創(chuàng)作領(lǐng)袖形象是一個(gè)很值得探索的課題。所以這幅畫在內(nèi)容和技法也算是進(jìn)行了新的嘗試。作品面世后，得到了專家和各界的好評(píng)，獲得了大獎(jiǎng)而且得了第一個(gè)關(guān)山月創(chuàng)作獎(jiǎng)，這也是藝術(shù)界給我的殊榮。”

“ 出淤泥而不染，濯清漣而不妖”自周敦頤的名句誕生以來(lái)，荷花便有“花中君子”之雅稱。歷代文人墨客以荷花為題材的詩(shī)詞畫作數(shù)不勝數(shù)，其中不乏佳作名篇。現(xiàn)代著名的散文家朱自清的《荷塘月色》廣為傳頌。

趙新建（當(dāng)代畫家，工于繪畫，刻瓷亦絕，曾為國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人及各界名流刻制肖像，深受好評(píng)，多年來(lái)潛心中國(guó)畫、刻瓷的創(chuàng)作。）的工筆畫作品《荷塘月色》展現(xiàn)的是盛夏的月下荷塘。整幅畫面以藍(lán)色為基調(diào)，畫面安詳沉靜，兩只白鷺棲息于荷塘深處，它們仿佛被莫名的聲響驚動(dòng)，向遠(yuǎn)處張望著。畫中動(dòng)靜結(jié)合，虛實(shí)相生。繁茂的荷葉叢中點(diǎn)綴著些許蘆葦，在荷葉的掩映下，顧盼生姿，令人觸景生情。與朱自清先生懷著孤獨(dú)苦悶的心情寫下的文章不同的是，趙新建先生畫筆下的荷塘一片繁茂盛景，顯現(xiàn)出新時(shí)代環(huán)境下文人畫家的盛世情懷。

整幅畫作遠(yuǎn)觀布局合理，氣韻生動(dòng)，近看則見刻畫的細(xì)致入微，兩只白鷺姿態(tài)各異形象生動(dòng)，成為畫作的點(diǎn)睛之筆。畫家采用滿景式的構(gòu)圖，凸顯了當(dāng)代大花鳥畫的風(fēng)范。畫面不足之處是稍顯沉悶，但是瑕不掩瑜，《荷塘月色》不失為一幅以荷塘為題材的典范佳作。